《吉金铸史——青铜器里的古代中国》是国家博物馆和深圳博物馆联合举办的青铜器展览，意在展示’青铜器中的古代中国’ 。展览分为造型艺术、装饰纹样、铭文书法、冶铸工艺和腐蚀机理五大专题，简称为“形，花，铭，工，皮”。这五个专题是目前青铜器研究的主要角度，此次报告也将围绕着青铜器在五个方面的研究成果、发展历程和特征器物进行展开论述。
首先介绍青铜器和其历史：在古代中国，青铜器被称为金或吉金。 ‘中国青铜时代从公园钱两千年左右开始，历经夏、商、西周、春秋时期、两汉时期，大约十五个世纪。青铜器的发展史大约可以划分为四个时期：
育成期（夏代至商代中期，公元前 21世纪 — 前 13世纪）
鼎盛期（商代晚期至西周早期，公元前 13世纪 — 前 11世纪）
转变期（西周中期至春秋早期，公元前 11世纪末 — 前 7世纪上半叶）
更新期（春秋中期至两汉时期，公元前 7世纪下半叶 — 公元3世纪初）’
1. 造型艺术 ‘形’
‘青铜器的造型艺术很大程度上取决于它的功能，功能决定了器物的外形。论功能，青铜器可以分为食器、酒器、水器、量器、乐器、兵器、工具、车马器等几大类，各个类别下面又缀以数至十数个品种’。所以由功能衍生的造型艺术也有着繁杂的种类。
‘育成期的造型艺术古拙而质朴。因受限于浑铸法的技术约束，器物的结构较为简单，个别罕见器物的造型，则构思于不同器物局部的混合搭配。造型艺术在育成期的创作积淀，孕育了下一时期自由捭阖的艺术风采。’ 育成期的展品是兽面纹钺，是天子的象征，用作惩戒和祭祀。钺是一种刃部呈弧状的砍砸兵器。构思于青铜戈，此件兽面纹钺内部向下弯曲。同时，钺不仅是兵器，还是礼器。 ‘在战事胜利班师归来时，奴隶主会用钺砍杀俘虏，祭地神于礼社’。而且因为 ‘钺既有肃杀之威’，只有天子和贵族有权使用，所以钺也是一种身份的象征。
‘鼎盛期是青铜器造型艺术第一次井喷式的爆发，依托于育成期末分铸工艺的出现和在鼎盛期广泛使用。分铸工艺增添或优化了簋、斝等器物的附件，并创造出新的器物门类。尤其是该时期的鸟兽行尊，喻形于用，是造型艺术集大成的异类。’ 从展览的器物可以看出，鼎盛期的青铜器有了更多精美的纹饰和附件，例如鼎盛期开篇巨制的妇好鸮樽、镂空蛇纹鞘剑、商代晚期的作册般鼋、兽面纹方尊等。
‘更新期是青铜器艺术的第二次高峰，分铸工艺更加细化，新技术的演进推动了艺术构思的创意，同时诸多列国的文化激荡也促进了创作的自由争鸣’。此时的器物在纹饰、附件上更小巧，细节更充分。例如彩绘雁鱼釭等虎形足器座，鸟首壶等等。同时，立鸟首装饰也继鼎盛期起源之后再度流行，如藏于故宫博物院的莲鹤方壶。
2.装饰纹样 ‘花’
在青铜器漫长的发展历史中，产生了非常丰富的装饰纹样，主要包括几类：
‘龙文、凤纹一类想象中的瑞兽纹样；
鱼纹、虎纹一类现实中的动物纹样；
竹编纹、花形纹一类贴近生活的植物纹样；
雷纹、云纹一类高度重复的几何纹样；
窃曲纹、重环纹一类从其他纹样中解构和重构的艺术纹样；
虎食人纹、攻占纹一类带有情景的叙事纹样。’
‘鼎盛期装饰纹样的磐石为集成于育成期的兽面纹，此外瑞兽纹样及动物纹样也应用广泛。此时的纹样制作工艺在精致程度上大大优于育成期，形成“三层花”的技术巅峰，奠定了青铜器纹样艺术高度的基础’。如冉方彝上应用的兽面纹和瑞兽纹、蟒纹提梁壶则在提梁两端饰有龙首，提梁上布施棱形的蟒纹、还有颈部饰兽面纹，器腹饰有雷纹的雷纹鼎，以及精美的龙虎纹尊：青铜器上的装饰纹样有龙纹、云纹等程式化的纹样，还有情景装饰主题虎食人纹。虎食人纹是一种典型的纹饰： ‘在鼎盛期较为流行，于湘北地区的炭河里文化和成都平原的早期蜀文化都有发现，说明传播广远。这一主题的人文内涵，因缺乏直接的文献证据，众说纷纭。《论衡·订鬼篇》称，古有虎噬鬼魅，借以震慑邪崇，可能是取意的来源。’
在转变期，除了对龙纹、凤纹等传统纹样的发扬，还 ‘以旧有纹样的解构与重构为基本特征，形成窃曲纹，重环纹等高度重复的纹样。竹编器物纹样加入青铜器装饰也是这一时期突出的审美意趣’
‘更新期的装饰纹样依托于单位纹样范拼兑技术的发明，形成蟠螭纹，蟠虺纹一类单元重复的纹样，显得细密繁复，华美异常。’ ‘蟠虺纹在构图上以多条小龙相互交绕，组成一个纹样单元，在重复此单元，形成带状或片状，通过模印的方式连续牙龈与范上制成，或通过规制的单元纹样范拼兑构成，也是更新期范铸工艺改革的标志。’ 举例则有纹样繁缛的莲盖蟠螭纹壶。
3.铭文书法 ‘铭’
青铜器铭文的研究，是青铜器研究的重要构成。 ‘一方面，青铜器铭文因具有丰富的史料价值而显得极为珍贵；另一方面，铭文是当时语言的载体，保存了大量文字学、音韵学、训诂学资料。想已形成了一门独立的学科—铭辞学。另外，青铜器铭文也是书法艺术的重要组成部分。’
在育成期，青铜器的铭文初步形成， ‘内容仅限于族徽、受祭者等简单信息，可以称为“早起铭文”。但因缺少动词，不能构成完整语句。’ 目前已知最早的有铭铜器是耳鬲，口沿内侧有铸铭“耳”字。 ‘约在商代末期帝乙、帝辛二王时，叙事的长篇铭文开始出现。叙事铭文记录了历史事件，是后世通过青铜器重建亡逸史实的重要依据。’ 拥有最早期长篇铭文的青铜器之一就是作册般甗， ‘其铭文的书法雄劲有力，宏放恣肆，被称为“波磔体”’。
在转变期初， ‘青铜器铭文逐渐脱离了之前端严谨持的作风和凝重谲奇的气氛，形成一种笔道柔和、字划圆浑的风格，称为“玉箸体”’。代表作便是师酉簋。
在更新期， ‘以婚嫁为手段的政治联姻，是列国交往的主要表现形式之一，在更新期的青铜器铭文上占有很大比重’，如春秋晚期的蔡侯申尊上“敬配吴王”的铭文，反映了吴蔡两家的通婚史实。
从功用看，绝大多数青铜器属于礼器和兵器，‘从铭文内容来说，这两者也是当时社会生活被记录的大宗’ 印证了这一点。另外，在青铜器上记录的铭文也含有丰富的史料价值，记录了当时的政治、军事制度等信息，包括监国制、巡查制、军制等等。
4.冶铸工艺 ‘工’
青铜器研究最早的记载是冶铸工艺， ‘成文于春秋时期的《周礼·考功记》，记录了当时钟鼎、斧斤等的合金成分配制。’ 中国古代的青铜器，大多采用“范铸法”铸造而成，范铸工艺是基于自然科学衍生的研究视角， ‘几次冶铸工艺的革新，与形、花、铭这三门艺术的变革密切相关，也符合“艺术发展高度依托于科技发展高度”这一客观规律’。 ‘范铸法的工艺流程遵循由模生范、由范制芯、范芯铸器三个基本步骤。模，指计划铸造器物的造型，可有木或泥制成；范，指由模翻制而成的铸件外廓。为便于从立体的模上剥脱，制范时需要分割成数块，即多件铸型组成部分构成一个铸件外廓；芯，指浇铸时用以形成器物内腔的泥芯，也被习称作内范。’
范铸法的技术演进大体分为三个阶段：
育成期的“浑铸法”；
育成期末的“分铸法”；
更新期初承袭“分铸法”，并出现焊接组合技术。
浑铸法的典型器物是兽面纹斝，器身无插接的分铸线索，所以是采用浑铸法，一次浇铸成器。分铸法是不同部分分别浇铸成器，典型器物是父辛卣，提梁、器身皆采用分铸法制成，通过套铸技术铸成提梁。分铸与焊接组合的器物是蟠螭纹鼎，它的器物与足部的范线并不相连，表明身、足是用焊接的方法组合而成。
除此之外，还有嵌石工艺、错金银、鎏金、纹样制作工艺等复杂精巧的工艺，在青铜器的冶铸工艺中占有重要的地位。
5.腐蚀机理 ‘皮’
研究青铜器的腐蚀机理是文物保护的重要手段。腐蚀过程揭示着青铜器的生命历程。 腐蚀机理涉及到包括物理化学生物在内的多重复杂因素，很难直观的描述。但是至少， ‘立足于腐蚀表象，通过一些斑驳陆离的样品，可以打破“青铜器因呈现青灰色而得名”之一误解’。 青铜器本色的原理为：’中国的青铜器以铜锡合金为主，锡含量较低时，它的天然颜色为金色。因铜锡离子形成不同的氧化产物，表面又附着其他成分，故今天见到的青铜器色彩中，金色较为罕见。’
我国南方地区的环境为酸性环境。埋藏在酸性环境中的青铜器， ‘易造成铜离子流失而锡离子富集在器表，形成光洁细腻的表皮质地，即“漆古”青铜器’ ，如在河北康山出土的兽纹豆，表皮色泽黑中透绿。而北方的碱性环境的氧化反应则复杂得多，器物常遍布绿斑，并间杂红、银、黑等色泽。
以上便是这次考察中所涉及到的青铜器在形、花、铭、工、皮五个方面所涉及到的知识。碍于篇幅，青铜器研究还有更多复杂精深的内容无法展开。青铜器的研究和其背后所蕴含的历史与科学是博大精深的学问，最后感谢此次课程的安排，可以有机会对此有所了解和认识。
参考文献：
深圳博物馆历史民俗馆，（2019/1/18 - 2019/3/31），《吉金铸史——青铜器里的古代中国》，深圳。
‘若师有功、则左执律，右秉钺，以先恺乐献于社’（《夏官司马第四·大司马》周公旦）。
‘汤自把钺以伐昆吾，遂伐桀’（《史记·殷本纪》司马迁）。
